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歴史を紐解く

陶器市といえば産地に出かけて出会えるお得なものや掘り出し物。

見つけてきたのは長崎県波佐見町。ここは九州の焼き物でも大きな産地で、1580年頃から陶石が産出されたことで焼き物の一大産地になりました。日用食器では全国の16%のシェアを誇る出荷数を誇る波佐見焼ですが、2000年頃までは有田焼を生産していた窯元が多く集まる地域でした。分業制産地における社会的都合により、地域はこれまでのものづくりでは先が見えなくなった時に、各工房と人々の暮らしの間に立ってものづくりを支えてきた西海陶器株式会社が中心となって、新たにスタートしたのが波佐見焼です。

最近になって、メディアでの注目も高く、おしゃれな食器によく見る波佐見焼ですが、その現代的な食器の背景には、400年以上の歴史があり、食器や美術工芸品など生産してきた技術があります。
現在の波佐見焼は、白磁の美しさと呉須（藍色）で絵付けされた繊細な染付が中心ですが、蔵の中にはこれまで有田焼として様々な要望に応えて、技術向上し製品づくりをしてきたため、産地がもつ技術が多種多様であって、歴史が長いことが垣間見れる場所でした。

今回ご紹介するのは、波佐見焼の歴史の中でも今となってはお目にかかることができないほんの一部の品々。
現代において、同じ品質のものづくりをするには、時間と技術と材料コストと見合わないものが多く、日本の活気ある時代も感じられるお宝のような製品です。

※掘出し市について注意事項※
このtreasure series 掘出し陶磁器でご紹介しているのは、どれも時代の背景が映し出された焼き物ばかり。現在は生産されておらず、年代を重ねたお品です。製品自体に大きな劣化等はありませんが、柄の擦れなどある場合があります。パッケージに関しては、破れなどはありませんが、古いものになりますので予めご了承ください。また、一つ一つ手作業で行っているため、絵付け・色ムラ・形が微妙に異なる場合がございます。絵付けや色ムラ、形などのイメージ違いによる返品や交換は一切お受けできませんので、予めご確認の上お求めください。

錦蝶絵シリーズ

錦蝶絵シリーズは、30～40年前に中華食器として作られたものです。ちょう蝶は、発音が「長」と同じところから長命の意味があるそうです。華麗な羽の形や色、華やかに成長し羽ばたく姿の美しさから「美」の象徴とされ、昔から工芸品や絵画などで親しまれているモチーフをテーブル小物の絵柄にしてあります。
小さなティーポットのようでどこかヨーロッパの雰囲気もある形と愛らしい小花柄。ドレッシング入れにしても使いたいかわいいポットです。お部屋に飾る切花の短くなったグリーンを少し飾ったり、キッチンにゆとりがあれば、飾っておくだけでもかわいい錦蝶絵シリーズ。持ち手部分にある文字もなんだかいい雰囲気です。小皿の方は、醤油や薬味皿だけでなく、コーヒーやお茶のお供にお菓子皿としても使える洋の雰囲気もあります。

ジュエリーボックス

陶磁器のジュエリーボックス。生地の段階で泥漿（でいしょう）※粘土と水を混ぜ合わせ泥のような液体※を塗り重ね、凹凸を施したドットパターンを仕込んだうえで素焼、本焼成、その後に金絵具を用いて着彩し、上絵焼成を経て完成したものだそうです。

東欧の雰囲気も感じる花の絵が手書きされたジュエリーボックスは、絵付の色数一筆一筆からなる濃淡から、この小さな焼き物が一つ一つ丁寧に作られたことを感じる手仕事の品。西洋を雰囲気感じる六角形のロイヤルヌーボーは、緻密な紋様の上絵転写を貼り焼成したものだそうです。絵柄はなく金彩が施されたジュエリーボックスには、水玉模様のような凹凸があるこれまた個性的な品。どれも異国のヴィンテージの雰囲気で、世界各地の焼き物がそれぞれに影響を受けて反映してきた歴史も感じます。

掘り出し物にご注意ください

どれも時代の背景が映し出された焼き物で大切に使いたいものです。現在は生産されておらず、年代を重ねた品です。製品自体に大きな劣化等はございませんが、柄の擦れなどある場合があります。パッケージに関しては、破れなどはありませんが、古いものになりますので予めご了承ください。

丈夫な陶磁器の年代ものは、日常で長く愛用していただければ、この先40年後にヴィンテージからアンティークなものへとなる波佐見焼のtreasure series　掘出し陶磁器です。

▼西海陶器について